中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如京剧的轻柔婉转，可以说一方水土造就一方戏曲。今天，就让我们走进民族文化的瑰宝——戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧。 以下活动，可以根据不同情况，灵活开展。

    一 查一查，比一比

    我国的戏曲 ，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。很多剧种，都有其独特的演变过程。如大家都知道的京剧，就是由安徽的微调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。 中国的戏曲和西方戏剧不同，它有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在戏里看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧中人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的写意特点，比如用几个龙套演员就代表千军万马，舞台上开门关门也往往用虚拟的动作来表现。 中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。现在，班上同学可以按自己的兴趣分组，查找资料，了解中国戏曲的一般知识；看看全国有些什么地方剧种，它们各有什么特点；访问当地有关研究人员、剧团专业人士和戏曲爱好者，了解戏曲文化知识和你家乡的地方戏。在此基础上，举办一次戏曲知识竞赛。

    二 听一听，唱一唱（以下四种活动可供选择）

    1 平时，大多数同学喜爱流行的影视文化，很少接触戏曲。俗话说，要知道梨子的味道，最好亲口尝一尝。现在，大家行动起来，创造条件，观看戏曲表演，亲身感受一下戏曲艺术的魅力。可以去剧场或露天舞台，欣赏剧团的演出；也可以观看有关的戏曲影碟和电视中的梨园风景戏、曲苑杂谈和戏曲欣赏等栏目。然后同学之间交流观感，写一篇日记或周记。

    2 我们一般说“听戏”而不是说“看戏”，可见欣赏戏曲主要靠听觉。学习之余，你可以找来有关戏曲的磁带或CD光盘，有选择在听一些著名戏曲表演艺术家的戏曲唱段或念白，从唱腔中体味戏曲特有的韵味。你喜欢的好段子，可以推荐给同学听听，精彩的唱词不妨记下来，同时抄给其他同学，“奇文共欣赏”。

    3 清晨，你可能在河边听到戏迷在“吊嗓子”，也可能看到一些戏友聚在公园一角， 津津有味地表演节目。你也想学唱几句吗？如有条件，不妨来个“拜师学艺”，向戏曲专业人员或戏曲爱好者学几招；退而求其次，也可以跟着电视机、收录机、磁带、唱碟等唱唱；朋友聚会，集体活动，卡拉OK，也可以唱上几句。

    4 看着别人在台上演唱得有板有眼，有声有色，有滋有味，你可以也许想亲自上台，一试身手。现在，请你与同学商量，或去民间采集，或从书本中寻找，选好一出大家喜爱的戏或一个片段，分好角色，做些道具，粉墨登场，来一番戏曲表演——当然，最好演你的家乡戏。

    三 议一议，写一写

    1 随着社会生活的发展，电影、电视和影碟机的普及，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流地位，中国的传统戏曲艺术受到极大冲击，正在一步步走向衰落。过去地方剧团非常普遍，现在纷纷关门或转向；过去的戏迷到处都是，现在越来越少了。联系你的家乡剧种，就此展开讨论：

    ☆中国传统戏曲，是去？是留？

    ☆中国传统戏曲如何摆脱困境，获得新生？

    2 经过以上活动，相信你对中国戏曲有了一定的了解。 现在，就从以下话题中任选一个，写一篇作文。

    ☆介绍你所知道的某一剧种（最好是你的家乡戏）的历史发展概况的基本特点，要做到条理清楚，言简意赅。

    ☆选择你喜欢的一出戏，就其主要情节发挥想像，编写一个小故事。 

    ☆在你看戏、听戏、学戏的过程中，你一定有些感想或者有趣事的经历，把它们写出来。

    参考资料

    一 中国戏曲的主要特点

    戏曲经过无数代艺术的不断丰富探索与发展，形成了自身显著的特点。

      戏曲的角色分为生旦净丑四大行当，每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了大花脸以及丑角以处的男性角色的统称。里边又分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）。“净”，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱工为主的大花脸，如包拯；以做工为主的二花脸，如曹操。“丑”扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。

    我国戏曲的又一特点是“虚拟——没有实物的表演”，尽管舞台上没有崇山峻岭、江河湖泊，没有狂风骤雨、似火骄阳，但是演员可以凭借虚拟的表演，使观众产生身临其境的感觉。如京剧《三岔口》，仅有一张桌子、两把椅子，靠演员精湛的技艺，就表现出了摸黑打斗的真实情景。这些虚拟动作，都有一套基本固定的格式，叫程式化动作，是从生活中提炼，经过艺术夸张的规范性动作。

    我国戏曲讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。另外，戏曲中的唱腔、龙套（三五步行遍天下，七八人百万雄兵）、脸谱、服饰以及演出场地所涉及的露台、庙台、舞台等也都有它们特殊的韵味，在这里不一一赘述。

 二 几个主要戏曲剧种简介

    1 昆剧——中国戏曲之母 昆剧，亦称昆曲。产生于嘉靖、隆庆年间的江苏昆山，迄今已有四百多年历史。明、清之际，它成为全国最大剧种主宰剧坛二百余年。我国现存历史较长的地方剧种，几乎无不受过昆剧艺术的影响，有"中国戏曲之母"的雅称。

   2 京剧——东方“歌剧” 京剧是地地道道的中国国粹，因形成于北京而得名，但它的源头还要追溯到几种古老的地方戏剧。1790年，安徽的四大地方戏班―三庆班、四喜班、春公班和春班―先后进京献艺，获得空前成功。徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是，一种以徽调"二簧"的汉调"西皮"为主、兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。在200年的发展历程中，京剧在唱词、念白及字韵上越来越北京化，使用的二胡、京胡等乐器，也融合了多个民族的发明，终于成为一种成熟的艺术。 　将京剧称作"东方歌剧"是因为它和歌剧都是集歌唱、舞蹈、武打、音乐、美术、文学等于一体的特殊戏剧形式，与西方歌剧有类似之处；同时，在各自不同的文化背景中，它们都获得了经典性地位。

    3 黄梅戏——芬芳的泥土气息 黄梅戏发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带。它是由民间的山歌小调发展而成的，曲调悠扬委婉，优美动人，具有芬芳的泥土气息，深受各地人民群众所喜爱。

    三 京剧旦角流派

    1 梅派：由梅兰芳创立。梅兰芳毕生追求艺术的最高境界，用自己的表演创造出大量善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象。

     2 程派：由程砚秋创立。主要以深邃曲折的唱腔，通过娴静凝重的舞台形象表现古代的女性，尤其善于塑造遭遇悲惨、具有外柔内刚性格的中下层的女性。

    3 荀派：由荀慧生创立。关于塑造天真、活泼、热情的少女形象，具有柔媚娇婉的风格。

    4 尚派：由尚小云创立。以刚健婀娜为特有风格，唱、念、做、打均不尚纤巧，以气与力取胜，具有阳刚之美。

    四 京剧脸谱

    在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格、品质、角色和命运，是京剧的一大特点可以帮助理解剧情。简单地说，红脸含有褒义，代表忠勇者；黑脸为中性，代表猛智者；蓝脸、绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸多含贬义，代表凶诈；金脸和银脸表示神秘，代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，今天许多地方戏中都保留了这种传统。

    五 精彩唱段

    1 黄梅戏《天仙配》选段

    2 京剧《玉堂春》选段

    3 豫剧《花木兰》选段

    六 唱脸谱（歌曲）

    推荐书目：

    《中国少年儿童百科全书·文化书系》

    《中国文化艺术丛书·中国戏曲》

    《中国京剧艺术丛书·中小学京剧读本》

    《人生奇观·京剧》

    推荐网站： 咚咚锵——中华戏曲网：http://www.dongdongqiang.com